“為了在任何藝術領域達到頂峰，你需要不斷地工作和提高你的技能。我深信這個真理是不可改變的。可烏喬索夫是哪來的，以他知道如何完美做事的人來判斷，他會花兩百年的時間來為自己努力？”
內華達州神學
列昂尼德·奧西波維奇·烏捷索夫出生於敖德薩。這一事件發生在 1895 年 3 月 21 日。這個男孩出生於商人 Osip Klementyevich Weisbein 和 Maria Moiseevna Granik 的一個猶太家庭，被命名為 Lazar。事實上，就在那天，家裡同時出現了兩個嬰兒。幾分鐘前，拉撒路生下了他的孿生妹妹，名叫波琳娜。列昂尼德·奧西波維奇後來開玩笑說：“我很有禮貌--正如預期的那樣，我為一個女人讓路……”烏捷索夫的父親是一個溫柔多愁善感的男人，喜歡尖刻的言辭和一個笑話。與他相反，瑪麗亞·莫伊謝耶芙娜是一位嚴厲而自信的女性，她領導家庭並教導孩子們嚴格紀律、秩序和欣賞他們所擁有的微不足道的能力。順便說一下，韋斯班家族有九個孩子，但其中四個在嬰兒時期就夭折了。
直到十歲，年輕的拉扎爾一直夢想成為一名消防員或水手。隨後，他承認他從未夢想過劇院，甚至沒有去劇院：“劇院就在我身邊--自由、原創、歡快。一個只有一部作品連續上演的劇院--人間喜劇。有時聽起來很悲慘。”儘管經濟困難，奧西普·克萊門季耶維奇 (Osip Klementyevich) 夢想著讓孩子們接受良好的教育。由於他的努力，1904 年，年輕的 Utyosov 被安置在敖德薩一位主要慈善家 Faig 的商業學校。與其他真正的體育館不同，該機構並未遵守與猶太人相關的 3% 標準。然而，其中還有另一條原始規則--將孩子分配到機構的猶太父母必須帶另一個孩子--一名東正教的俄羅斯男孩--並支付兩人的教育費用。於是，鄰居的兒子去跟拉撒路學習。
費格學校的教師中有許多俄羅斯知識分子的代表。同一機構的負責人是著名的敖德薩新羅西斯克大學教授亞歷山大·費多羅夫（Alexander Fedorov） - 一位偉大的音樂崇拜者和歌劇“巴赫奇薩萊噴泉”的作者。在他的努力下，學校組織了彈撥管弦樂團、交響樂團、合唱團和戲劇俱樂部。在這個地方，Lazar Weisbein 學會了拉小提琴和短笛巴拉萊卡，他在合唱團裡愉快地唱歌。然而，他沒能從學校畢業。原因是拉撒路的行為，他用他的詭計讓老師們白熱化。 “送別禮”是神法老師的詭計。拉上窗簾，在黑暗中抓住神父，烏喬索夫和他的戰友們用墨水和粉筆給他塗抹。這一天是拉撒路學生生涯的最後一天--憑藉一張“狼票”，他被剝奪了進入其他教育機構的機會，在費格學校的六節課結束了他的教育。
敖德薩本身成為了未來藝術家的真正學校。正是在那個時候，一種對音樂的不可磨滅的渴望在男孩的靈魂中安定下來。在一個居住著各族人民的大型港口城市，俄羅斯、那不勒斯、烏克蘭、希臘、猶太和亞美尼亞的歌曲從四面八方響起。除了音樂，拉扎爾還喜歡體操和足球，以及當年流行的法國摔跤。在這項運動中，他取得了不錯的成績，甚至參加了當地的錦標賽。很快，在庫利科沃球場上，摔跤手伊万·博羅丹諾夫 (Ivan Borodanov) 的一個花哨的馬戲團開始工作。年輕的拉扎爾很快就認識了所有的演員，伊万·列昂季耶維奇邀請了這個年輕人和他一起工作。這個提議毫不拖延地被接受了。 Weisbein 曾擔任過巴克、小丑助理和體操運動員。出發前，拉扎爾告訴父母：“我會成為一名真正的藝術家，你們會為我感到驕傲。”然而，在圖爾欽，一名新來的馬戲團工作人員突然患上了肺炎。巴拉甘·博羅丹諾夫 (Balagan Borodanov) 繼續巡迴演出，這個年輕人康復後搬到赫爾松，在那裡他在叔叔瑙姆 (Naum) 的五金店工作了一段時間。
回到家鄉敖德薩後，拉扎爾和漁民一起去釣魚，有一天他遇到了一位當地藝術家，他向他介紹自己叫斯卡夫龍斯基。他對那傢伙說：“你無疑是一位藝術家，但是，請告訴，如何玩弄你的名字？”在那之後，年輕的魏斯拜因想到了一個藝術化的筆名。相傳，當他看著有漁屋的沿海懸崖時，他想到了“懸崖”的綽號。隨後，列昂尼德·奧西波維奇寫道：“可能是哥倫布本人發現了美洲，並沒有感到如此快樂。直到今天，我才明白我沒有弄錯--上帝啊，我喜歡我的姓氏。而且不僅僅是我。”很快（已經是 1911 年）Skavronsky 邀請他演奏名為“Broken Mirror”的縮影。這首簡單但出人意料的好笑的作品經常在馬戲團上演，這個年輕人很熟悉。其中，軍官的蝙蝠俠打破了鏡子，害怕受到懲罰，站在鏡框上，開始準確地模仿主人的面部表情和動作。這需要精心準備，但 Utesov 立即掌握了這個數字，以難以置信的靈巧再現了 Skavronsky 展示的一切。
烏捷索夫的第一次正式演出在敖德薩附近的一座夏季小屋舉行--莫斯科大豐塔納劇院。儘管首次亮相成功，但新的提議並不急於出現，但斯卡夫龍斯基很快將這位年輕人介紹給了一位來自克列緬丘格的企業家，他來這裡尋找藝術家。於是列昂尼德·奧西波維奇帶著六十五盧布的薪水來到了這座城市。敖德薩為客座表演者提供的第一場表演是一部名為“玩具”的單幕輕歌劇。烏捷索夫在其中扮演八十歲伯爵的角色。列昂尼德·奧西波維奇回憶說：“我出生時沒有看到真正的數字，我一般不知道怎麼玩，沒有經驗。我以為我一出現在舞台上，觀眾就會明白我是個騙子”。然而，烏捷索夫卻被人才救了--他人生中的第一次職業彩排很精彩。他寫道：“我一跨過舞台的門檻，就有什麼東西被撿起來、搬了起來。突然覺得自己老了。活了八十年，被詛咒的骨頭不願伸直的感覺，我都曾感受過。”
1912 年，烏捷索夫在克列緬丘格劇院扮演了他的第一個主要角色。該劇名為《被壓迫者和無辜者》，雖然製作本身的戲劇性並不特別吸引人，但烏捷索夫跳了很多歌，引人入勝，新聞界注意到了他的精彩表演。在列昂尼德·奧西波維奇 (Leonid Osipovich) 的一生中，成為一名演員的時候到了--從早上到晚上的演出開始，都有彩排，他同時參與了幾部作品，而且工作量很大。後來，烏喬索夫寫道：“意外地落在我脆弱的腦袋上的成功，這種無限自信的感覺，被這種成功進一步強化，讓我一直處於某種緊張、興高采烈的狀態。我充滿了快樂、幸福和自豪。”
1913 年夏天，年輕的烏捷索夫回到敖德薩。順便說一下，獲勝者回來了--關於他所扮演角色的消息在戲劇環境中傳播開來，不久列奧尼德·奧西波維奇以六十盧布的薪水被邀請到敖德薩微型夏季劇院。最近幾個月在克列緬丘格，他得到了超過一百盧布的報酬，但這並沒有打擾烏捷索夫，他只想做一件事--說話。列昂尼德·奧西波維奇 (Leonid Osipovich) 一頭扎進了工作中。那個時候，他已經很清楚，觀眾今天欣然接受的故事，明天對他們來說將是乏味無趣的。對此，烏捷索夫為自己制定了一個原則：“每場演出要么是新的，要么是更新的。”在城市的街道上流傳著關於烏捷索夫彩排的故事。藝術家攔住一個陌生人，把他帶到一個安靜的地方，並展示了他的新號碼。如果這個人不笑，那麼演員就知道--要么故事無趣，要么表演沒用。
1914 年，在短暫遊覽亞歷山德羅夫斯克市（現扎波羅熱）期間，烏捷索夫遇到了年輕的女演員埃琳娜·連斯卡婭。他們有外遇，很快就結婚了。隨後，埃琳娜·奧西波芙娜 (Elena Osipovna) 放棄了女演員的職業生涯，專注於家庭和丈夫。烏喬索夫真誠地愛著他的妻子，他寫道：“我一直很驚訝，這個小女人在經歷瞭如此多的命運打擊後，不僅保持了良好的精神狀態，而且還對每個人都表現出了善意。”婚禮結束後，這對新人決定一起表演，結果這個想法成功了。他們的表演獲得了巨大的成功，年輕藝術家的名聲傳遍了南方。有一次，來自費奧多西亞的一位企業家建議 Utesov 和 Lenskaya 前往克里米亞。這對夫婦同意了，烏捷索夫後來回憶說：“在費奧多西亞，我感到前所未有的快樂。與埃琳娜·奧西波芙娜 (Elena Osipovna) 一起走在奇妙的街道上，我不停地重複：“天哪，生活在這個世界上是多麼美妙！”
然而，他們在陽光明媚安靜的城市裡的幸福並沒有持續多久--1914 年 8 月，戰爭開始的消息傳到了費奧多西亞。烏捷索夫急忙帶著妻子去尼科波爾，他自己也去了敖德薩。這座城市的生活已經發生了變化--工廠和港口都停工了，黑海貿易停止了。當他們得知 Utesov 抵達敖德薩時，他們開始大量邀請他到各個劇院演出。列昂尼德·奧西波維奇 (Leonid Osipovich) 在兩家微型劇院找到了一份工作，幾個月後，他的家傳來了傳票。藝術家的父親告訴他：“他們不只是從另一個世界回來。戰爭不會到達敖德薩，你會回來的--我相信。”烏捷索夫很幸運，他在離敖德薩不遠的一個村莊的後方部隊服役。 1915 年 3 月 14 日，他得知自己已為人父--女兒伊迪絲出生。
1916年底，烏捷索夫被診斷出患有心髒病，列奧尼德·奧西波維奇獲得了三個月的假期。這段時間他受益匪淺--他在哈爾科夫微型劇院找到了一份工作，當時薪水高達一千八百盧布。這位藝術家展示了他的老劇目--幽默故事、縮影、對聯。他帶著靈感玩耍，享受做他喜歡做的事的機會。他不必返回軍營，一個晴朗的早晨，烏捷索夫被馬賽曲的聲音吵醒了--哈爾科夫遇到了二月革命。合同結束後，列昂尼德·奧西波維奇回到了家。一家人也發生了可喜的變化。他妻子的兄弟，一位狂熱的革命家，從艱苦的勞動中歸來，而列昂尼德·奧西波維奇 (Leonid Osipovich) 的姐姐則與丈夫一起從流放中歸來。還有一個消息 - 定居點蒼白的廢除。從此，烏捷索夫演藝活動的“地域”擴大了。 1917 年夏天，他收到莫斯科的邀請，在著名廚師 Lucien Olivier 的 Hermitage 餐廳的歌舞表演中演出。當然，他去了。在首都，敖德薩藝術家用故事和對聯進行表演。儘管觀眾喜歡這些表演，但藝術家本人卻感到不舒服。在敖德薩之後，這座城市在列昂尼德·奧西波維奇看來過於平衡、乏味。夏季巡演結束時，烏喬索夫搬到了斯特魯斯基劇院，這對他來說又是一個謎。劇院大廳裡擠滿了工人、工匠和小商人。烏捷索夫受到了坦率的冷淡，在他的家鄉總是引起歡笑或歡快的東西在這裡沒有得到任何回應。列昂尼德·奧西波維奇寫道：“我承認我無法忍受這場比賽--沒有完成這個賽季，我回到了莫斯科大劇院。莫斯科人不理解我的想法就像釘子釘在我的腦海裡。我第一次遇到這種情況。第一次，在我看來，觀眾比我想像的要復雜。順便說一句，在黎塞留劇院裡，一切都恢復了原狀--理解和成功，以及為烏捷索夫的音樂會乞求額外的門票。
1917 年 10 月之後，敖德薩開始了政府更迭--烏克蘭中央拉達被德國人取代，隨後是法國干預者，以及希臘人和意大利人，然後是白軍部隊。儘管如此，這座城市本身還是相對平靜的。政變對藝術家的影響很小，尤其是對“輕流派”的藝術家。烏喬索夫為志願軍錶演，稍後為紅軍錶演。演講結束後，海軍上將高爾察克親自向他致謝，還有當時率領騎兵支隊的傳奇人物科托夫斯基。有一次，烏捷索夫身著黑色皮夾克，為他妻子的兄弟擔任副官，他是西北戰線特別食品委員會的授權代表。回憶內戰期間的敖德薩，列昂尼德·奧西波維奇寫道：“關於如何繼續生活的想法並沒有折磨我。我很清楚這一點。我開朗的性格，我對不斷更新的渴望，我與工作人員的自發團結，促使我更進一步。”
內戰期間，烏喬索夫與演員伊戈爾·涅日尼（Igor Nezhny）一起組織了一個小型創作團隊，並開著宣傳火車四處奔波，與他一起在不同戰線的紅軍面前表演。他們日夜在大城市、小車站和空曠的場地舉辦音樂會。這時候，不再是初學者的烏捷索夫看到了藝術的真正力量--在表演中，“在戰鬥中疲憊不堪的人們在我們眼前挺直了肩膀，精神煥發，爆發出振奮人心的笑聲。”列昂尼德·奧西波維奇（Leonid Osipovich）寫道：“我從來沒有得到過這樣的掌聲，也從來沒有從表演中體驗過這樣的快樂。”
終於，內戰結束了，新經濟政策的時代開始了。永恆貿易敖德薩的商店很快就擠滿了商品。文化生活也煥然一新--開設了新的場所，當地和來訪的藝人在其中表演，彼此不同。列昂尼德·奧斯皮波維奇（Leonid Ospipovich）的家鄉似乎迎來了星光熠熠的時刻，但在 1920 年底，他決定再次嘗試征服莫斯科。 1921年1月，藝術家離開基輔火車站大樓，立即前往一個叫做Terevsat或革命諷刺劇院的地方。它位於劇院的當前建築內。馬雅可夫斯基，它的導演是著名的戲劇人物大衛·古特曼。很快，烏捷索夫就發現自己在大衛·格里戈里耶維奇的辦公室裡。他自己這樣描述這次會面：“我遇到了一個矮小、有點駝背的人。他的眼中閃爍著幽默。
我真的很喜歡這雙諷刺的眼睛。我問他：“你需要演員嗎？”他回答說：“我們有450個，再多一個有什麼區別。”我說：“那麼我將成為第 451 名。”在為古特曼工作期間，烏特索夫扮演了許多角色。除了 Terevsat，他還在冬宮劇院演出，該劇院於 1894 年由 Yakov Shchukin 在 Karetny Ryad 開幕。由於斯特魯伊斯基微型劇院的失敗，他決定讓首都的居民要么展示一些新的東西，要么展示一些被遺忘的東西。他選擇了第二條路，播放他關於敖德薩報童的舊場景。烏捷索夫跳上冬宮的舞台，上面掛著外國報紙的頭條、廣告和海報，胸前是一隻巨大的鴨子--謊言的象徵。他很簡單地找到了對聯的主題--他只需要打開一份新報紙。在朗讀詩句之間，列昂尼德·奧西波維奇（Leonid Osipovich）跳舞，將信息的情緒融入舞蹈中。事實證明，“活報”的風格與時代的情緒保持一致--在莫斯科，烏捷索夫的問題取得了壓倒性的成功。列奧尼德·奧西波維奇繼續被列入革命諷刺劇院，在那裡演出的次數越來越少--他不喜歡在劇院的劇目中佔據重要地位的原始宣傳表演。
1922 年，列昂尼德·奧西波維奇再次戲劇性地改變了他的生活。它始於一場幾乎摧毀了藝術家家庭的愛情劇。在冬宮，他遇到了女演員卡齊米拉·涅維亞羅夫斯卡婭 (Kazimira Nevyarovskaya)，她的美貌堪稱傳奇。 Kazimira Feliksovna 愛上了 Utesov，Leonid Osipovich 回報了她。儘管涅維亞羅夫斯卡婭試圖留住他，但隨著時間的推移，烏喬索夫還是回到了家裡。然而，愛情故事是藝術家作品新階段的開始--1922 年春天，他前往彼得格勒，打算嘗試輕歌劇。抵達烏喬索夫市後不久，他就在位於意大利大街的著名“宮廷劇院”找到了一份工作。這位藝術家的曲目非常廣泛--他曾在輕歌劇《席爾瓦》、《美麗的海倫娜》、《蓬巴杜夫人》、《舞女郎》等許多歌劇中演出。儘管烏喬索夫從來就不是一個真正的歌手，而且他經常只是簡單地唱詠嘆調和對聯，但觀眾還是欣然接受了他。在宮殿劇院工作的同時，列昂尼德·奧西波維奇在自由劇院演出，該劇院由企業家格里高利·尤多夫斯基於 1922 年創建。在舞台上，這位藝術家演奏了他著名的“孟德爾·馬蘭士”，其台詞迅速在格言中傳播開來。在自由劇院，烏喬索夫還重振了他的記者，讓他與其說是成為一名詞曲作者，不如說是成為一名新聞故事講述者。此外，正是在彼得格勒，列昂尼德·奧西波維奇 (Leonid Osipovich) 以“小偷之歌”的表演者而聞名。
然而，這對藝術家來說還不夠。烏捷索夫回憶說：“有一次我想到了一個美妙的想法--為什麼不嘗試在一個晚上展示我的能力呢？！我立即開始擬定一個程序。所以，第一個數字--我處於戲劇性，甚至是悲慘的境地。比如我心愛的陀思妥耶夫斯基。在最困難的戲劇形象之後，我會出去…… Menelaim！一個矛盾的社區，幾乎是可怕的。然後我會播放一個關於一個聰明但有點懦弱的敖德薩市民的有趣小品，然後我會舉辦一場小型流行音樂會，在那裡我有很多不同的流派會像萬花筒一樣閃爍。之後我會把觀眾轉移到另一個狀態，表演一些輓歌、悲傷的東西，比如格林卡的愛情片《不要誘惑》，我將在其中扮演小提琴的角色。然後我會唱幾首浪漫曲，用吉他伴奏。古典芭蕾將隨之而來！我將與專業芭蕾舞演員和古典舞伴跳芭蕾華爾茲。然後我會讀一個漫畫故事和唱熱對聯。最後應該有一個馬戲團--我從它開始！在紅發麵具下，我會在梯形上製定出全方位的技巧。我只是命名晚上 - “從悲劇到空中飛人。” Utyosov 的精彩表演持續了六個多小時，取得了非凡的成功。評論家在評論中指出：“這甚至算不上成功--一種非凡的感覺，一種憤怒的感覺。觀眾怒了，畫廊也怒了……”。
這位藝術家的知名度達到了令人難以置信的高度，1927 年春天，他前往裡加巡迴演出。波羅的海國家之行激發了烏捷索夫的新旅行。 1928 年，他有機會與家人以遊客的身份訪問歐洲，並利用了這個機會。列奧尼德·奧西波維奇訪問了德國和法國，參觀了德累斯頓畫廊和盧浮宮，並參觀了歐洲劇院。正是在這次巡演中，Utyosov 真正迷上了爵士樂。據他說，他對這種奇觀的獨創性及其音樂形式、音樂家的自由風度以及他們從管弦樂隊的廣大群眾中脫穎而出的能力感到震驚。回到家鄉後，列昂尼德·奧西波維奇開始創建自己的音樂團體。由於“爵士”這個詞引起了黨內工作人員的敵意，烏喬索夫創造了“戲劇管弦樂隊”一詞，設定了爵士樂因地制宜的任務。列寧格勒愛樂樂團傑出的小號手雅科夫·斯科莫羅夫斯基同意與他合作。他在音樂環境中的人脈幫助 Utesov 找到了合適的人選。第一支管弦樂隊成立於 1928 年。除指揮外，它由十人組成--兩個小號、三個薩克斯管、一架三角鋼琴、一個長號、一個低音提琴、一個班卓琴和一個打擊樂組。這是西部爵士樂隊的標準陣容。列昂尼德·奧西波維奇 (Leonid Osipovich) 沒有向他的同事隱瞞任何組織或創作上的困難。那些年，還沒有工作室準備新劇目，藝術家們在空閒時間裡做任何事情都是自擔風險。團隊為前六部作品準備了七個月，並沒有同時演出。一些音樂家對成功失去了信心並離開了，新的音樂家來取而代之。 1929 年 3 月 8 日，烏佐夫管弦樂團首次出現在馬利歌劇院的舞台上，以紀念國際婦女節。烏喬索夫寫道：“當表演結束時，密集的寂靜結構隨著一聲撞擊而破裂，來自觀眾的聲波的力量如此之大，以至於我被甩了回去。我什麼都不懂，迷茫地望著大廳幾秒。突然間我意識到這是一場胜利。我知道成功，但就在那天晚上，我意識到我抓住了“上帝的鬍子”。我意識到我選擇了正確的道路，我永遠不會離開它。那是我們勝利的日子。”
烏捷索夫戲劇爵士樂的獨特之處在於每位音樂家都有獨立的性格。管弦樂隊的成員在語言和樂器的幫助下建立了音樂和人際關係，爭論、交談、咒罵、和解。他們沒有被鎖在自己的位置上--他們站起來，走向售票員和彼此。節目中充滿了俏皮話和笑話。於是，出現在觀眾面前的不只是一個管弦樂隊，而是一群歡快的人。隨後，烏捷索夫的《茶爵士》向人們展示了《兩艘船》、《無聲無息》、《音樂商店》等著名表演節目。列昂尼德·奧西波維奇 (Leonid Osipovich) 毫無疑問地從歌曲作者和作曲家中選出了能夠產生熱門歌曲的人。並且從每首歌中，他都進行了戲劇表演，在管弦樂隊的音樂家的參與下進行了全面的表演。它在三十年代在該國的受歡迎程度是巨大的。每天，他都會收到來自蘇聯各地的數十封熱情洋溢的來信--來自集體農民、工人、學生，甚至罪犯。阿列克謝·西蒙諾夫寫道：“烏捷索夫唱了這麼多歌，足以讓整個人記住一個時代。”這位藝術家也受到當權者的喜愛。人們相信，全能的拉扎爾·卡岡諾維奇是他的讚助人。 Iosif Vissarionovich 本人喜歡聽 Utesov 的許多歌曲，尤其是一些“小偷”的歌曲。一個有趣的事實是，列昂尼德·奧西波維奇 (Leonid Osipovich) 是流行樂團中唯一一位設法使他的音樂家免於被捕和流放的領導者。
在電影攝影獲得聲音後，關於音樂喜劇發行的問題出現了。《快樂的伙伴》創作的發起者是蘇聯電影界的負責人鮑里斯·舒米亞茨基，他特地來列寧格勒觀看烏捷索夫的戲劇爵士表演《音樂商店》。演出結束後，他走進列昂尼德·奧西波維奇（Leonid Osipovich）的更衣室，向他宣布：“但你可以用它創作一部音樂喜劇。這種流派在國外已經存在了很長時間，並且相當成功。而我們沒有。”同日晚上，談判開始，電影《快樂的傢伙》由此開拍。由從美國歸來的格里高利·亞歷山德羅夫執導，烏捷索夫本人擔任主要角色之一。馬克西姆·高爾基是第一個看《快樂的伙伴》的人，非常喜歡這部電影。是他向斯大林推薦了這幅畫，他笑得夠嗆，稱讚了這幅畫。結果，第一部蘇聯音樂喜劇於 1934 年 11 月首演。它不僅在我國而且在國外都取得了巨大的成功，它以“莫斯科的笑聲”為主題舉行。在第二屆威尼斯國際電影節上，該片獲得了音樂和導演獎，並躋身世界六大最佳影片之列。
列昂尼德·奧西波維奇（Leonid Osipovich）對這部電影的成功異常高興，但他不禁注意到，他對《歡樂夥伴》創作的貢獻被頑固地掩蓋了。他寫道：“在首都首映時，我在列寧格勒。買了《消息報》和《真理報》後，我饒有興趣地閱讀了有關“快樂夥伴”的文章，感到很驚訝。兩者都包含作曲家、詩人、導演、編劇的名字，不止一個--我的。”這真的不是偶然的。 1935 年 5 月，在蘇聯電影攝影十五週年慶典上，與該行業的其他工作者一起，第一部蘇聯音樂喜劇的創作者的功績受到了關注。獎項分配如下 - 格里高利·亞歷山德羅夫（Grigory Aleksandrov）獲得了紅星勳章，共和國榮譽藝術家稱號 - 他的妻子 Lyubov Orlova，FED 相機 - 授予主要角色之一 Utesov 和他的音樂家。對藝術家的這種態度的原因之一在於電影導演亞歷山德羅夫，他與列昂尼德·奧西波維奇關係緊張。
1941 年 6 月 22 日，正在埃爾米塔什劇院舞台上進行定期排練的烏喬索夫管弦樂團聽到了戰爭開始的可怕消息。列昂尼德·奧西波維奇立刻明白，從現在開始，唱完全不同的歌曲是必要的。不過，他並沒有取消晚間音樂會。藝術家們演唱了著名的內戰歌曲，觀眾們帶著靈感與他們一起歌唱。次日，全體烏措夫人發出集體申請，以志願軍的身份加入紅軍。消息傳到紅軍政治部，很快就有回信。它宣布拒絕該請求，因為該音樂團體被動員為軍隊服務。在戰爭初期，烏喬索夫在軍事登記和徵兵辦公室、招募中心和其他地方舉辦了音樂會，軍隊從那裡被派往前線。很快，音樂家們就被疏散到東部--首先是烏拉爾，然後是新西伯利亞。儘管西伯利亞的 Utsovites 成員受到熱烈歡迎，但 1942 年 6 月，音樂家們前往加里寧陣線。樂團成員不止一次發現自己陷入困境，不止一次受到抨擊。然而，這並沒有影響他們的外表或他們的表演質量，烏特索夫寫道：“在傾盆大雨中，我們穿著禮儀服裝表演。無論在什麼條件下舉行演出，都應該是一個假期，在前台更是如此。”有時，Utsovites 不得不每天演出幾次，例如，在 1942 年 7 月，他們舉辦了 45 場音樂會。舞台通常是一個匆忙拆除的平台，禮堂是光禿禿的地面。晚上，音樂家們將歌詞寫在紙上，以便在接下來的音樂會上分發給聽眾。 1942 年，第五近衛戰鬥機航空團配備了兩架 La-5F 飛機，這些飛機是用樂團音樂家的個人積蓄建造的。1945 年 5 月 9 日，Utsovites 在斯維爾德洛夫廣場上演出。後來，列昂尼德·奧西波維奇（Leonid Osipovich）在回答有關他最快樂的一天的問題時總是說：“當然，1945 年 5 月 9 日。我認為那場音樂會是最好的。”
在勝利日，列昂尼德·奧西波維奇被授予勞動紅旗勳章，這是對他對勝利貢獻的認可。 1947年，藝術家也成為了一名光榮的藝術工作者。從1936年夏天開始，他的女兒伊迪絲就積極參加了烏捷夫斯克爵士樂的演出。她在舞台背後長大，唱歌優美，彈鋼琴，德語、英語和法語流利，曾就讀於魯本西蒙諾夫的戲劇工作室。她與父親合唱了許多歌曲。目前，專家們得出的結論是，伊迪絲是一位真正原創且才華橫溢的藝術家，她創造了自己的歌唱風格。然而，在那些年裡，評論家們罵她奇特的聲音。烏喬索夫的女兒有著完美的音調，但她被頑固地告訴她，只有在她父親的讚助下才能進行引爆和表演。最後，在 50 年代中期，烏喬索夫接到了文化部的命令，將埃迪塔·列奧尼多夫娜 (Edita Leonidovna) 從管弦樂隊中解職。這對藝術家來說是一個沉重的打擊。然而，他巧妙地擺脫了困境，讓他的女兒創造了她自己的小爵士樂。很快，伊迪絲·列奧尼多夫娜開始進行個人表演，並伴隨著由前烏斯托維特·奧雷斯特·坎達塔 (Ustovite Orest Kandata) 領導的爵士樂團。
戰後，烏喬索夫和他的管弦樂隊在全國各地旅行，錄製唱片，在廣播中演出，然後在電視上演出。他的管弦樂隊於 1948 年獲得國家綜藝舞台的地位，成為真正的創意鍛造廠，尼古拉·明赫、米哈伊爾·沃洛瓦茨、瓦迪姆·柳德維科夫斯基、弗拉基米爾·謝因斯基、葉甫根尼·彼得羅相、根納季·哈扎諾夫和許多其他作曲家、音樂家和流行音樂大師在這裡完善了他們的樂團。技能。 1962年，列昂尼德·奧西波維奇悲痛萬分--他的妻子埃琳娜·奧西波夫娜去世了。 1965 年，第一位流行音樂大師烏捷索夫被授予蘇聯人民藝術家稱號。 1966年10月，在CDSA的一場音樂會上，他突然心情不好，在這件事之後，列昂尼德·奧西波維奇決定離開舞台。在他生命的隨後幾年裡，烏喬索夫繼續領導著樂團，但他本人幾乎沒有表演過。他還出演了很多電視劇，還寫了一本自傳《謝謝你，心！》。 1981 年 3 月 24 日，藝術家最後一次出現在舞台上。
退休後，烏喬索夫閱讀了很多書，聽了他的舊唱片。在他生命的最後幾年，他感到被遺忘和孤獨。 1982 年 1 月，列昂尼德·奧西波維奇 (Leonid Osipovich) 與安東尼娜·雷維斯 (Antonina Revels) 第二次結婚，安東尼娜·雷維斯 (Antonina Revel) 曾在他的樂團中擔任舞者，然後在妻子去世後的許多年裡，幫助管理家庭。順便說一句，這段由女兒秘密締結的婚姻並沒有給藝術家帶來幸福--根據烏喬索夫朋友的回憶，他的新婚妻子在精神上相距甚遠。這位歌手的孫子夢也沒有實現。 1981年3月，他的女婿、電影導演阿爾伯特·漢德爾斯坦去世，不久（1982年1月21日）伊迪絲因白血病去世。許多流行音樂鑑賞家前來參加她的葬禮，列奧尼德·奧西波維奇（Leonid Osipovich）因失落而不知所措，苦澀地說：“你終於聚集了一群真正的觀眾。”女兒死後，烏捷索夫只活了一個半月。 1982年3月9日早上7點，他不見了。藝術家的遺言是：“嗯，就是這樣……”